
PANO DA COSTA #2
2026 - 2027
Aux côtés de l’artiste visuel Gombo et du Musée Afro Brésilien de Salvador de Bahia, Les Anneaux de la Mémoire proposent le volet #2 de PANO DA COSTA, dans la suite de la Saison France-Brésil 2025.
En 2025, le projet PANO DA COSTA est sélectionné dans le cadre de la Saison officielle France-Brésil. Gombo, l’artiste et curateur du projet, aux côtés des Anneaux de la Mémoire, s’envole vers la ville de Salvador de Bahia pour une résidence de plusieurs semaines. Il rencontre des partenaires, des artistes et de jeunes créateurs textiles qui intègrent le projet. L’objectif : exposer des oeuvres sérigraphiées et des créations textiles, fruit de ces dialogues, de ces rencontres et incarnation des héritages afro-brésiliens de la société bahiannaise.
En novembre 2025 l’exposition est inaugurée avec succès dans une salle du musée Afrobrésilien MAFRO. Les visite de personnalités comme la Commissaire de la Saison France Brésil, Anne Louyot, et la Commissaire de la biennale de Ouidah Lylly Houngnihin marquent l’intérêt de ce projet artistique et son potentiel. En parallèle, lors des discours d’Emmanuel Macron et du représentant de l’Etat du Bénin à Salvador de Bahia le 6 novembre 2025 pour l’ouverture de la Saison, les liens qui unissent nos territoires dans l’histoire et dans le futur sont réafirmés à plusieurs reprises.
Retrouvez toutes les informations sur le volet #1 de Pano Da Costa ici : PANO DA COSTA
C’est donc dans cette continuité que le projet PANO DA COSTA navigue de l’autre côté de cet Atlantique Noir, vers les côtes du Bénin, pays avec lequel les Annneaux de la Mémoire ont concrétisé plusieurs projets. En collaboration avec Lylly Houngnihin et nos partenaires de Salvador de Bahia, ce prochain volet vient enrichir ce dialogue débuté au Brésil.
Le Volet #2 : cap sur le Bénin
Si le Brésil fut le premier ancrage de PANO DA COSTA, le Bénin s'impose comme une évidence pour ce second volet. Ancien royaume du Dahomey, carrefour de la traite atlantique, terre de résistances et de spiritualités vivantes, le Bénin est l'un des lieux où la mémoire afro-descendante est à la fois la plus douloureuse et la plus vivace.
Cotonou et Ouidah seront les deux villes d'accueil du projet. Ouidah, en particulier, porte en elle toute la tragédie et la résilience de cette histoire : c'est de ses côtes que partirent des centaines de milliers d'Africains mis en esclavage. La Porte du Non-Retour et la Route des Esclaves y témoignent encore de cette déchirure. C'est là, précisément, que PANO DA COSTA choisit de planter ses racines pour le volet #2.
Le calendrier est lui aussi chargé de sens : l'exposition est prévue pour les Vodoun Days 2027 et le Black History Month, deux temps forts de la vie culturelle béninoise et afro-descendante mondiale.
Les étapes du projet
Phase | Période | Lieu(x) | Contenu |
Résidence de recherche | Septembre 2026 (5 semaines) | Cotonou & Ouidah | Rencontres, documentation historique, immersion territoriale |
Résidence de production | Octobre 2026 (15 semaines) | Marseille, Nantes, Cotonou | Création des motifs, sérigraphies, vêtements, photographies |
Exposition | Février 2027 (3 semaines) | Cotonou & Ouidah | ~20 œuvres originales, Vodoun Days, Black History Month |
Phase 1 — Plonger dans la mémoire (septembre 2026)
Pendant cinq semaines, l'artiste Gombo et l'équipe du projet s'immergeront dans le tissu humain et historique du Bénin. Au programme : des rencontres avec des créateurs de mode locaux, des artistes, des historiens et des étudiants ; une recherche documentaire approfondie sur l'histoire béninoise entre le XVIe et le XIXe siècle ; et la visite de sites mémoriels incontournables comme la Porte du Non-Retour et la Route des Esclaves à Ouidah.
Cette phase est aussi l'occasion d'affirmer la démarche éco-responsable du projet : approvisionnement local, circuits courts, respect des savoir-faire artisanaux du territoire.
Phase 2 — Créer, tisser, dialoguer (octobre 2026 – janvier 2027)
Pendant quinze semaines, entre Marseille, Nantes et Cotonou, la création prend forme. Gombo développe ses motifs sur tablette numérique avant de les transposer en sérigraphie artisanale, en dialogue constant avec des créateurs de mode béninois. Les motifs représentent des portraits historiques, des monuments coloniaux, des actes de résistance — autant de fragments d'une mémoire collective que le textile rend visible et tangible.
De ces motifs naissent des vêtements, des sérigraphies sur toile et sur papier, et des photographies de mode en décor béninois : des images où l'histoire se love dans le contemporain.
Phase 3 — Exposer, partager, rayonner (février 2027)
L'exposition PANO DA COSTA Bénin rassemble une vingtaine d'œuvres originales issues des deux résidences — Brésil et Bénin — dans un dialogue scénographique entre archives, matières et récits. Les photographies de la Fondation Pierre Verger (Salvador de Bahia), dont l'œuvre est indissociable de l'histoire afro-atlantique, entrent en résonance avec les créations contemporaines. Environ 3 000 visiteurs sont attendus durant le Black History Month.
Des œuvres nées du dialogue
Ce qui distingue PANO DA COSTA d'une simple exposition itinérante, c'est la nature profondément dialogique de sa démarche. Chaque œuvre est le fruit d'une rencontre : entre un artiste marseillais et des créateurs béninois, entre des archives du XVIIIe siècle et des techniques de sérigraphie contemporaines, entre la mémoire de la traite et la vitalité des cultures afro-descendantes d'aujourd'hui.
L'exposition comprendra :
Des vêtements imprimés issus des deux résidences (Brésil et Bénin)
Des sérigraphies sur toile et sur papier, alliant dessin numérique et geste artisanal
Des motifs inédits développés au Bénin, nourris des rencontres et de la recherche locale
Un dispositif scénographique mettant en résonance archives historiques, matières textiles et récits de vie
Les photographies de Pierre Verger, pont entre les deux rives de l'Atlantique
Des voix au cœur du projet

Gombo, artiste franco-angolais basé à Marseille, est le moteur créatif du projet. Il mêle dessin numérique et sérigraphie artisanale pour explorer les mémoires afro-diasporiques avec une sensibilité rare. Sa pratique, à la croisée de l'art textile, de la mode et de la réalité virtuelle, fait de lui un passeur entre les générations et les continents.

Lylly Houngnihin, curatrice et historienne d'art béninoise, directrice exécutive de Totems Afrikaraïbes et co-curatrice de la Biennale Ouidah, apporte au projet une connaissance intime des réalités culturelles et artistiques du Bénin. Sa présence garantit l'ancrage local du projet et sa légitimité auprès des communautés béninoises.

Totems Afrikaraïbes, laboratoire de recherches appliquées basé à Ouidah, assure l'hébergement de la résidence et l'inscription du projet dans les réseaux artistiques et académiques béninois. C'est là que se tissent les liens entre les étudiants universitaires en histoire, arts et sciences sociales, et le projet PANO DA COSTA.

La Fondation Pierre Verger (Salvador de Bahia) complète ce réseau en mettant à disposition les photographies du grand ethnologue et photographe, qui passa sa vie à documenter les liens entre l'Afrique et le Brésil.

Le MAFRO - Musée afrobrésilien de Salvador de Bahia, est une institution rattachée à l’Université qui a pour objet de d éfendre, d’étudier et de diffuser ce qui se rapporte aux thèmes afro-brésiliens. Ce musée présente une collection d’expositions originales ou d’objets d’inspiration africaine.
Plus d'informations à venir...
.png)